“你看着啊，这首歌，可能会走凤歌组合的那种模式。”吕一想在女儿面前卖弄一把。
“骆墨写给凤歌组合的很多歌，一上来第一句就是飙高音，比如《月亮之上》。”
“骆墨的唱功很好，高音也很强，这样就能顶上去了。只不过这种模式，太考验歌手的唱功和舞台掌控力了。”吕一侃侃而谈。
“噢噢！”女孩一直点头，学到了学到了。
可实际上，真的是如此吗？
真的只有飙高音，才能把场子给一下子撑起来吗？
——并不是！
大量的业内人士，都这么猜。
可偏偏舞台上的年轻人，就是反其道而行。
有些歌吧，一开嗓，直接第一句就可以杀疯！
《曾经的你》，绝对就在其列。
两分多钟的前奏，终于接近尾声了。
在骆墨张嘴唱出第一个字时，舞台上的灯光刹那间就变得无比明亮！
大家终于能看清楚舞台上的一切了。
能看清拿着电吉他的骆墨，能看清坐在架子鼓前的丁小余，能看清边上另一个拿着吉他的男人，是有着华夏第一吉他手之称的陈岩。
一首《曾经的你》，第一句唱出来时，就让很多收看直播的观众猛地一激灵。
有的人，身上狂起鸡皮疙瘩！
有的人，只觉得热血沸腾！
有的人，感觉脑子一片空白！
没有飙高音，完完全全没有飙高音！
相反，骆墨的歌声还很雄浑有力，低沉且富有磁性。
特别是一些男性观众，在收看直播时，那共鸣感会更强！
这首歌的第一句，无比经典。
能达到这种效果，和歌词也有一定的关系。
虽说现在很流行一句话，叫：武侠已死。
很多年了，很多年没有好的武侠作品出现了。
但是，太多男人，是看着武侠作品长大的。
每个男人心中都有一个武侠梦，这句话绝对不只是说说而已。
骆墨拿着电吉他，一边弹奏着，一边将嘴凑近麦克风旁。
歌声传遍全场，直击人心。
“【曾梦想仗剑走天涯——】”
仅此一句，便够了！
两分钟出头的前奏，它担得起！
他一张嘴，明明是雄浑磁性的低音，舞台效果却直接炸了！
低音，也可以爆燃！
………
………
京城，坐在电视机前的吕一，嘴巴张得老大。
他的女儿忍不住扭头看他。
她以为老爸这表情，是因为在自己面前出糗了，所以觉得尴尬。
殊不知吕一的境界比她想象中还要高，他现在压根就忘了尴尬。
吕一已经完全沉浸在这个舞台所营造出来的无与伦比的氛围里了。
如果说，没有一个猛男可以逃脱《爱你》，那么，几乎也没有多少中年男人，能逃脱掉这首《曾经的你》！
年轻人觉得爽，觉得燃。
而对中年人来说，这首歌能产生的共鸣，能产生的情绪牵引，远不止这些。
全国各地，不知道多少人默默地就调高了音量。
这都是下意识的动作。
大家就觉得这首歌要响一点听。
歌声回荡，共鸣越发强烈。
“【曾梦想仗剑走天涯，
看一看世界的繁华，
年少的心总有些轻狂，
如今你四海为家。】”
这首歌的风格真的很神奇。
开头的【曾梦想仗剑走天涯】，特殊的歌词，特殊的唱法，把前面的铺垫全部顶起来了！
可后面的内容，后面的演唱，其实又进入到了新一轮的铺垫。
从燃，走向了情绪共鸣。
进攻的不仅仅是耳朵，还有内心。
整首歌的词，其实很多地方写得很直白，很简单。
但就是戳人！
是那种你纯粹的看词时，不一样的有感觉。但要是一边听歌一边看，感觉直接拉满！
很多人不由得会想到骆墨先前念过的一句诗：
“【须知少时凌云志，曾许人间第一流】！”
可是现实往往不尽如人意。
只是不知，你是否已经丢掉了曾经的那个少年？
如今，直播中的弹幕特别直接。
很多观众不知道如何表达自己的情绪，和对这首歌的喜爱，所以便都在弹幕里重复两个字，两个万能字：
——“卧槽！”
歌声继续回荡，宛若在拷问人心一样，这首歌的词就是直白而真诚。
“【曾让你心疼的姑娘，
如今已悄然无踪影，
爱情总让你渴望又感到烦恼，
曾让你遍体鳞伤。】”
就在此刻，骆墨把嘴立刻麦克风，进行了短暂的停顿。
乐队的声音始终持续着，他弹奏电吉他的手，也没有停下。
很多人清楚，副歌要来了！
歌曲的高潮部分要来了！
等到他微微扬着头，嘴巴再次靠近麦克风时，音调陡然拔高。
“【Di Li Li Li Di Li Li Li Den Da!】”
吕一突然觉得有一股电流划过全身。
很奇怪，这段副歌，给人一种冲破束缚的感觉。
对，就是冲破束缚的感觉！
前面歌词部分那些新的铺垫，在副歌部分，变为了新一轮的绽放！
一句内容，骆墨在副歌部分重复了三遍。
偏偏大家听着就是不觉得腻，就是觉得爽！
强烈的肆意感，在穿透大家的耳膜。
连续唱了三遍后，才有了一句正常的歌词出现：
“【走在勇往直前的路上。】”
仅此一句，其实便把整首歌定性了。
现实或许不尽如人意，或许不如少年一开始的想象，但也要一路走下去不是？
这一句唱完后，副歌又开始进行了前面的重复。
“【Di Li Li Li Di Li Li Li Den Da!】”
又重复了三次后，把肆意感再度拉满，骆墨的音调才稍稍放缓了一点点。
“【有难过也有精彩。】”
很难想象吧，一首歌的副歌，正常的文字只有两句，但效果却好的离谱。
最主要的是，这个现场版的间奏部分，其实是和前面一开始的前奏部分，基本一致的。
乐队的现场为什么就是很带感，从这里头就可以凸显出来。
要知道——现场，是大师的艺术！
骆墨想办法去请来这么多高手，甚至把华夏吉他第一人的陈岩都给请来了，就是为了效果。
毕竟人家许巍身边站着的，可是有着“内地第一吉他手”之称的李延亮啊。
好在这一段间奏，没有前奏那么长了，否则听歌情绪都要不连贯了。
雄厚且有磁性的低音再次出现。
“【每一次难过的时候，
就独自看一看大海。
总想起身边走在路上的朋友，
有多少正在疗伤。】”
很多华夏式的男人，都是比较内敛的，有很多东西，都喜欢自我消化，静静消化。
很多人从小受到的教育，可能就是男子汉大丈夫，流血不流泪。
一切的伤痛，都不习惯于展露在他人面前。
在这种铺垫下，副歌再次到来。
依旧是三句重复，无比肆意。
然后，跟上一句：“【不知多少孤独的夜晚】”。
这句唱完，又是三句重复，宛若这才是整首歌的灵魂。
重复后，跟上一句：“【从昨夜醉酒醒来】”。
仿佛前面都是酒后不顾一切的肆意飞扬，一切都是不为人知的情绪发泄。
但最终，还是要回归现实，而不是逃避。
骆墨将嘴靠近麦克风，一边弹吉他一边继续歌唱。
“【让我们干了这杯酒，
好男儿胸怀像大海。
经历了人生百态世间的冷暖，
这笑容温暖纯真。】”
质朴简单到了极致的歌词，现场版的效果却无比离谱。
中年人很吃这一套的。
偏偏很多年轻听众，听着这首歌，也感觉一下子就爱上。
很多年轻人搞不懂的，这种词，以往不该是看到了就嫌弃的吗？
不少明眼人都看得出来，骆墨这家伙野心就没小过，他就是要持续攻占中年市场！
年轻人早就被他一网打尽，现在啊，中年听众也不放过。
有的业内人士，也不知道这首歌年轻人会不会爱听，反正人到中年的他们，根本抵御不住！
实际上，这种曲风的歌，歌词就是直白、简单、真诚，才有效果！
收看直播的观众，太羡慕那些现场观众了。
这种歌要是听现场，哪里受得了啊！
这得有多嗨啊！
一曲终了，全场沸腾。
这便是乐队的魔力！
宁丹在后台看着数据，丰润的红唇上扬，笑意完全止不住。
这各项数据，都太强了！
是啊，骆墨已经好久没唱现场了。
但是，歌坛始终是他的领地。
再度归来，又是一通乱杀！
——这个歌坛，别来无恙？
.......
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